Собственный лейбл Milk! Records, значимая часть австралийской инди-сцены, – это был для неё свой бизнес с полным погружением в бухгалтерию. И вот в 2022 году Кортни Барнетт решает всё закрыть (удивив всех напоследок инструментальным альбомом) и перебирается из Мельбурна в Калифорнию, где занимается сёрфингом, керамикой и посещает курсы терапии.

“A7C09405” by Reid Simpson, CC BY 2.0

Там певица и гитаристка осваивает фортепиано, но сомневается, будет ли вообще заниматься музыкой. Дальше был домик рядом со студией Rancho De La Luna (в которой ползающие змеи – обычное явление!) в пустыне вблизи национального парка Джошуа-Три. Место выбрано не случайно. Как рассказывает певица,

Впервые я побывала там около 10 лет назад; это было одно из первых мест, которые я посетила, когда впервые приехала в США с гастролями. Я дала там концерт и по-настоящему влюбилась в это место. Я мало что о нём знала, а это такое красивое и необычное место, ничего подобного я раньше не видела. Поэтому каждый год я старалась вернуться и провести там немного времени.

И посреди пустыни музыка вновь нашла её – появились первые демо для нового альбома. Который назван очень точно – «Порождение привычки» («Creature of Habit»). От своего оставленного призвания никуда не деться, пусть оно даже просто дремлет где-то в неясных мыслях. Было начало 2024-го, певица уже пару лет не писала никаких текстов.

Я давно не писала песен, поэтому мне потребовалось время, чтобы войти в ритм. Мне казалось, что я забыла, как это делать.

Но на краю пустыни мысли и чувства обостряются, и вольно-невольно обращаешься к себе. Видишь на своей двери богомола – и всё, мысли понеслись, ты уже сравниваешь себя с этим насекомым-хищником, с его многочасовой неподвижностью, которая потом вдруг сменяется резким прыжком, во время которого можно поймать летящую муху. Для Кортни это был прыжок в концепцию нового четвёртого сольного альбома (или же шестого, если добавить сюда совместный альбом с Куртом Вайлом (Kurt Vile) и инструментальную пластинку, знаменовавшую закрытие лейбла). Певица вспоминает:

Однажды этот крошечный богомол сел на мою дверную раму. Мне показалось, что это был важный момент. Я не могу объяснить, почему, но всё в нём было значимым.

Это было что-то особенное.

Это было невероятно красиво, это был особенный момент, когда я чувствовала себя потерянной, а он словно утешал меня. Это было похоже на маленький сигнал от Вселенной, говорящий мне, что у меня всё в порядке и я иду в правильном направлении, и это наполнило меня теплом и надеждой. Я стояла там и разговаривала с маленьким богомолом, говорила: «Спасибо, что навестил меня», и всё такое, а потом стояла там одна и смеялась. В итоге я даже написала об этом песню.

Я поискала информацию, и там было написано, что если вы видите богомола, значит, вы на правильном пути. Это как гороскопы или таро – ты видишь то, что ищешь. Но мне показалось, что это был переломный момент.

После этого родилась песня «Mantis» («Богомол»). Просто родилась – по привычке, о которой и поётся в альбоме. Певица говорит о жизненной неопределённости того времени, когда с отложенной в сторону музыкой её занятиями стали походы, медитация, гончарное искусство и интерес к сёрфингу одновременно:

Моей реакцией [на неопределённость] стал поиск ответов через процесс написания текстов или создания музыки.

От себя было не убежать, от привычки писать было не спрятаться:

Даже если я не пишу песню, я всегда нахожусь в процессе написания чего-нибудь – чего угодно. Я пишу письма и записи в дневнике, занимаюсь свободным письмом, просто чтобы понять, что происходит у меня в голове. И я обнаружила, что это действительно помогает мне упорядочить свои мысли и лучше понять себя.

Привычка победила, в этом смысле надо понимать название пластинки. Да и куда деться, если ты с раннего детства изучала гитару и в 18 лет уже имела свой репертуар песен. Перейдём к тексту центральной песни альбома.

Ооо, богомол у моей двери.

Ищу смысл или просто какой-нибудь знак.

Ооо, упорядочиваю все свои мысли, складываю их

В рифмы, мудро выбирая, на что тратить время.

Певица сравнивает себя с богомолом в ожидании добычи. Складывание слов в рифмы означает здесь для Кортни не только написание текстов, но и мнемонические приёмы по улучшению памяти, что она делает в своей повседневной жизни. При этом она ждёт свою идеальную мелодию, высматривая её вокруг будто пугливую муху, потому что это в её существе, порождённом привычкой. Здесь появилась строчка, давшая название альбому:

Дай мне снова любовь полуночи.

Чувствую себя чужой,

Я плыву без цели,

Но мои ноги прикованы

К этому порождению привычки.

Научи меня магии необыкновенного дня,

Успокой время.

И нет такого понятия, как

Идеальная мелодия, но я продолжаю искать каждое

Утро среди деревьев.

В тексте видна борьба между желанием получить необыкновенный день, который может ничего не дать, и привычкой, рутиной, которая уже доказала свою результативность. Богомол – это привычка. Как и собака, которую Кортни тогда завела и регулярно выгуливала. Певица рассказывает:

У меня был распорядок дня: каждое утро я вставала, садилась с чашкой кофе и писала в пустыне. И я заметила, что, как и во многих других случаях, изменение моего распорядка или вмешательство кого-то в мой день сбивало меня с пути, а это очень неэффективный способ жить.

Когда я работала над этим альбомом, идея отправиться в какое-нибудь потрясающее место для записи казалась заманчивой, но я думала: я хочу спать в своей постели и пить свой идеальный кофе по утрам. Поэтому я как бы боролась с этой двойственностью двух вещей: осознавала моменты, когда хотела чувствовать себя в безопасности и быть с людьми, которых знаю, но также и ту часть себя, которая жаждала новых впечатлений и новых вызовов.

Богомол из этой песни в итоге появился на обложке альбома. Кортни сфотографировала насекомое на двери, а затем увидела обложку книги Лило Хесс «Молящийся богомол, насекомое-каннибал». Богомол из той книги и попал на обложку альбома.

Кортни рассказывает:

Я сразу же влюбилась в эту фотографию. Она в точности передала мои чувства, запечатлела странную энергию того момента. Богомол на фотографии так полон характера. Если вы посмотрите на её маленькое личико, она выглядит немного нахальной, но в ней столько эмоций.

В песне «Mantis» прямо сказано, что певица как бы сдаётся своей многолетней привычке музыканта, и, закрывшая свой лейбл, опять начинает всё сначала, и именно тогда мысли приходят в порядок:

Только что вернулась сегодня и

Осматриваюсь по сторонам

В поисках того, кого ты знаешь,

Но пока никаких следов.

Пою, светлые дни проходят на автопилоте,

Ультрафиолетовые лучи

Падают на этот запылённый скелет.

Я чувствую родство на космическом уровне.

 

Я вижу тебя насквозь.

Да, я читаю твои мысли,

Как телефонную книгу.

Может, мне стоит сдаться и начать сначала.

Я наслаждаюсь тем, как хорошо быть на высоте,

И у меня нет никаких сюрпризов в рукаве.

Всё временно.

 

Я вроде как привела свои мысли в порядок, я продолжаю

Идти, просто потому что да, просто потому что.

Я вроде как привела свои мысли в порядок, я продолжаю

Идти, просто потому что да, просто потому что.

Кортни рассказывает об этом возвращении к себе:

Это было приятно, потому что тогда я чувствовала, что ХОЧУ этим заниматься, а не воспринимала это как бремя. Я не говорила себе: «Я должна это делать, потому что это моя работа» или «потому что люди этого ожидают». В такие моменты это кажется действительно прекрасным, потому что дело не в результате, не в готовом продукте или чём-то ещё; дело только в процессе. Мне казалось, что я вошла в большой круг, но, возможно, это было необходимо.

Несмотря на такое хорошее концептуальное начало работы, процесс сочинения был тяжёлым для Кортни – многие песни казались чем-то неоконченным, тем более что не завершив одну песню, она уже бралась за новую.

Я думала: «Я трачу время всех. Никто не хочет здесь находиться. Зачем я привела всех сюда, чтобы записывать эти песни, которые я даже не закончила?». Я была настолько негативна и критична по отношению к себе.

А далее, наконец, в режиме полной отдачи, бросив что-то уже начатое, она написала «Stay In Your Lane». Кортни говорит:

Это была своего рода песня, написанная на скорую руку. Так что ей не суждено было существовать. Но она получилась хорошей.

Мощный трек с петляющей басовой линией вышел первым синглом в октябре и стал первым номером на пластинке.

Я знаю, ты пытаешься мне помочь.

Я знаю, ты пытаешься мне помочь.

Я знаю, ты пытаешься мне помочь.

Мне кажется, что я иду назад,

Каждый день я поучаю других,

И всё же, похоже, я не была готова к этому.

Для написания песни, говорит Кортни, ей пришлось отрешиться от себя, включить «нефильтрованную» часть мозга, связанную с подсознанием, для чего певица по утрам записывала в дневник свои сны и разбирала их символы и метафоры. Послушаем певицу:

Даже текст песни был как бы в потоке сознания. Я думаю, что это моё любимое место, откуда я пишу, потому что это одно из самых честных мест, откуда можно писать. Это место без фильтров.

Смена описания эмоциональных состояний передаёт стремление перейти важную грань, к которой приблизилась героиня песни:

На моей любимой футболке кровь.

Я не знаю, работает ли это,

Потому что сейчас я мечтаю о худшем и лучшем сценарии.

Чувствую себя как рыба на крючке.

Я плачу, как ребёнок,

И теперь, раз я здесь, я могу просто пройти через это.

Сейчас мы посмотрим это видео в духе фильмов Кроненберга, вдохновлённое пережитым опытом сонного паралича, когда Кортни привиделась крыса, проникшая к ней в рот и попавшая в голову.

[Припев]

Вырви это из моей головы. (Пожалуйста, будь терпелив)

Обрежь мне крылья, я стараюсь как могу. (Пожалуйста, будь терпелив)

Мне нужно выговориться. (Пожалуйста, будь терпелив)

Этого бы никогда не случилось, если бы я

 

Осталась на своём месте,

Осталась прежней,

Осталась на своём месте,

Осталась прежней,

Осталась на своём месте,

Осталась прежней,

Осталась на своём месте,

Осталась прежней,

Осталась на своём месте, (Я знаю, ты пытаешься мне помочь)

Осталась прежней, (Я знаю, ты пытаешься мне помочь)

Осталась на своём месте. (Я знаю, ты пытаешься мне помочь)

Эта громкая песня – отличная демонстрация возможностей всех, кто участвовал в записи пластинки. Работа с новым продюсером Джоном Конглтоном добавила звуку чистоты и чёткости, что удивительно сочетается с небрежной, раскованной манерой игры Кортни на электрогитаре, выбором ею спонтанных, неожиданных риффов. Другим сопродюсером альбома стала Марта Салоньи, работавшая звукоинженером у Depeche Mode. Для игры на барабанах Кортни пригласила свою давнюю знакомую и сопродюсера одну из своих альбомов Стеллу Мозгава из известной инди-рок команды Warpaint. С Мартой и Стеллой были записаны демо в пустыне, а спустя полгода Стелла, Кортни и Джон доработали альбом в Лос-Анджелесе. Свою роль в написании «громких» песен (где на первом месте, конечно, гитара) сыграла и пустыня, признаётся певица:

«Creature Of Habit» по-настоящему ожил в пустыне, где я жила в доме без соседей и без реальных шумовых ограничений.

Я просто снова полюбила гитару во время работы над этим альбомом. Я сознательно пыталась изучать новые вещи, практиковаться и становиться лучше в игре. Я экспериментировала с различными педалями, петлями и звуками и просто наслаждалась процессом. Я склонна придерживаться того, что знаю, но мне хотелось перебороть себя и найти что-то другое и сложное.

Я получала огромное удовольствие, просто играя на гитаре и пытаясь выучить новые аккорды, обучаясь работе с новыми драм-машинами и стараясь не слишком беспокоиться о результате. Именно тогда правда проскальзывает через фильтр, и вы находите что-то особенное.

Здесь мы видим, что стремление к переменам всё-таки проявило себя на другом уровне – на уровне глубины своего занятия-привычки, а не смене привычки.

Отличным решением Кортни стало сотрудничество с Waxahatchee (она же Кэти Кратчфилд) во втором, январском сингле «Site Unseen» – лёгкий, в отличие от «лоботомии», клип набрал более 2 млн. просмотров на Ютубе. Название отсылает к незнакомому месту, в котором мы окажемся через год. Оно обязательно будет хорошим, поэтому все важные решения можно отложить, пока мысли не придут в норму. В этой песне привычка побеждает без особой борьбы:

Я всегда сама себе мешаю.

Уже слишком поздно что-то менять?

Бросаю всё, что могла бы иметь.

Я знаю, это кажется сложным, но это всего лишь на год.

 

[Припев]

Не знаю, что нас ждёт, но я обещаю тебе всё самое лучшее, детка.

Остальное решим в другой раз.

Трижды она пыталась записать сама эту песню. Но в итоге решила, что без ведущего вокала Кэти не обойтись. Об идее пригласить коллегу певица говорит в связи с особенностями голоса для этой песни:

Помню, что в 2018 году мы вместе ездили в тур. Это одно из самых ярких моих воспоминаний о ней, потому что мы провели вместе, я уже не помню, сколько времени, может быть, три недели. В том туре она выступала одна, и мне просто нравилось наблюдать за ней каждый вечер. Она выступала одна и полностью контролировала публику, и всегда казалась такой уверенной и сильной на сцене. Я помню, как меня вдохновляли её песни и её пение.

Когда я писала «Site Unseen», я почти сразу услышала в голове идею высокой гармонии. Она была очень высокой для моего диапазона голоса, и я подумала, что это будет волшебно звучать с голосом Кэти, исполняющей эту партию.

И я просто спросила: «Ты бы хотела спеть?» И она согласилась, так что это было здорово… Она справилась на отлично, она сделала её своей. У неё такой невероятный голос, и это просто, это действительно подняло песню на новый уровень.

Достаточно тёплая размеренная песня с запоминающимся клипом.

Сегодня я то в ритме, то выпадаю из него.

Сомневаюсь во всех решениях, которые когда-либо принимала.

Бросаю всё, что могла бы иметь,

И если нам здесь понравится, мы останемся ещё на год.

 

С этого момента я хочу доводить до конца то, что начинаю, и

Эта нерешительность никогда мне особо не помогала.

Не пройдёт много времени, пока я приду в себя.

В любом случае, почему бы нам не остаться на время и не посмотреть?

Остаться на время и посмотреть.

Остаться на время и посмотреть.

Остаться на время.

Ещё один текст, где Кортни сдаётся привычке, – «Sugar Plum» с запоминающимся припевом. Это уже скорее инди-поп, и достаточно сильный текст, где стервятники отказываются от сердца, потому что оно слишком искреннее.

Первая мысль: «Всё это я уже слышала».

С таким отношением далеко не уедешь.

Трудно избавиться от привычки, когда

Она такая удобная,

И я никого здесь не знаю.

Я искренне надеюсь освоиться.

Давай не будем из этого делать трагедию.

 

Говорят, куй железо, пока горячо,

Но иногда я просто хочу полежать,

Почитать книгу, со временем забыть обо

всём.

 

Я по уши в этом, да, я по уши в этом.

Я по уши в этом, да, я по уши в этом.

 

И я знаю, что у меня чувствительное сердце.

Я всегда его разрываю на части,

Когда я бросаю его стервятникам.

Они тоже его не хотят,

Наверное, слишком искреннее.

 

Здесь, над облаками и толпами,

Плыву, глядя на мир со стороны.

Кажется, что все борются.

Ты либо тонешь в самом глубоком море,

Либо тонешь в кухонной раковине.

В любом случае, всё это похоже на утопление.

Теперь я с нетерпением жду более светлых дней,

Потому что мне нравится, как

Тени ложатся на деревья,

И мне точно не помешало бы

Ещё пару градусов тепла.

 

И у меня всё хорошо, но мой мозг как будто перегрелся.

Может, ты был прав, я смотрю

Слишком много телевизора каждую ночь.

 

Кстати, я просто хочу сказать, да, знаешь, эти

Слова даются мне нелегко, так что я прошу

Немного снисходительности.

 

Оооо, оооо, и я записываю это

На тыльной стороне ладони, потому что боюсь, что

Я не запомню.

 

Оооо, оооо, и я снова учусь дышать,

А потом, когда всё закончится,

Наступит новый день, и там будет пение.

На одной неделе с альбомом Кортни выпустила клип на третий сингл «One Thing At A Time». Музыка уходит в строну кантри (американское влияние?). На самом деле нет, это только начало такое милое и солнечное, а затем певица добавляет нотки психоделики и завершает всё своим виртуозным гитарным соло, что в клипе соответствует сцене на закате возле авто, пока у её ног постепенно зажигаются огни Лос-Анджелеса. Ещё гораздо любопытнее участие Flea из Red Hot Chili Peppers в записи басовой партии для этой песни. Как ей это удалось, рассказывает мисс Барнетт:

Когда я записывала демо для «One Thing At A Time», я была в Джошуа-Три, накладывала бас и думала: а что бы сделал Flea? Потом, год или два спустя, меня пригласили выступить с концертом в честь Патти Смит в Карнеги-холл в Нью-Йорке, и Flea был в составе домашней группы. Это был такой весёлый и особенный вечер, и я вернулся в Лос-Анджелес, чувствуя себя по-настоящему вдохновленным. Через несколько недель мне нужно было перезаписать эту песню, и я искала басиста. Мне так понравилось играть с Flea в Нью-Йорке, что я решила попытать счастья и пригласила его.

Не думаю, что у меня прежней хватило бы смелости попросить его об этом. Но тогда я просто подумала: почему бы и нет? И вот я спросила, он ответил «да». Всё было идеально.

Эта песня тоже о привычке и переменах. Рассуждая об их соотношении, Кортни приходит к выводу, что нужно сказать переменам – да, но делать всё постепенно и по очереди. Подходите по одному, как говорится.

Я не знаю, с чего начать,

Когда все мысли сразу

Нахлынут на меня, и я погружусь под воду.

 

Я даже не знаю, волнует ли меня это.

Поднимаю руки в воздух

И говорю: «Не знаю, зачем я вообще об этом беспокоюсь».

 

[Припев]

Боже мой, давайте по очереди.

Не понимаю, почему так трудно найти

Немного покоя и тишины в моей голове,

И, Боже мой, я готова к переменам.

Переанализирую свои сны и разбираю их по косточкам,

Всегда действую по одной и той же старой схеме.

 

Как только потянешь за одну нить,

Ну, вот тогда-то и всё

Начинает распутываться в ещё больший беспорядок.

 

Плачу до изнеможения, трачу воду.

На живописной трассе я мчусь вниз

По середине шоссе

В неправильном направлении. Солнце слепит мне глаза.

Надо как-то всё это исправить.

Я готова к переменам.

Как видим, песни имеют схожую тематику при разных жанровых составляющих. Кортни не отрицает этого:

В некотором смысле мне кажется, что я создаю одни и те же песни снова и снова. В сущности, я говорю одно и то же, но пытаюсь найти в этом где-то другой ответ.

Именно для этого альбома Кортни поставила себе задачу рассказать о его теме (соотношении между привычкой и переменами) наиболее искренно, для чего и нужны все эти приёмы с записью снов, работой с их символами и т. п. Кортни поясняет:

Меня очень заинтересовала идея честности, или уязвимости. Потому что, когда нам кажется, что мы по-настоящему честны или уязвимы, мы всё равно фильтруем своё сообщение, чтобы оно дошло до чужих ушей. Для этого альбома я старалась писать, исходя из подсознания, насколько это возможно, изо всех сил стараясь обойти эти фильтры и понять, что является самой правдивой мыслью или идеей.

В трёх разобранных нами песнях Кортни отдаёт предпочтение привычке, в одной она согласна на постепенные перемены. Пойдём дальше в поисках самого искреннего признания. Возможно, это будет баллада, взгляд на себя со стороны. «Mostly Patient». Минималистичная гитара и мысли об одиночестве. Песня, которую она писала «без определённой цели», перенося внимание сначала на подругу, а затем на себя. «Всё постоянно меняется», говорит Кортни о процессе написания, и никогда не знаешь, какой текст получится. «В основном терпеливая», она всё же не слишком склонна к переменам.

Что же скрывается в этой затуманенной головке?

Давай, попробуй раскрыться.

Боишься, что тебя увидят насквозь

И поймут, кто ты на самом деле.

Все знают, что ты так же совершенна,

Как розы в саду.

Но ты этого не замечаешь,

Потому что слишком поглощена своими мыслями.

 

[Припев]

Иногда нетерпеливая, но в основном терпеливая,

я вижу, как ты ждёшь, что всё изменится.

На улице идёт дождь, льёт как из ведра,

я знаю, что ты тоскуешь по лучшим дням.

 

Ты перепробовала все свои уловки,

но на этот раз это ничего не исправит.

Ты устремила взгляд на цель,

словно птица, ищущая солнечного света.

Что скрывается за этим хмурым личиком.

Иногда тебе хочется бросить всё.

Надеюсь, ты не против, что я говорю.

Я думаю, это было бы зря.

Когда ты чувствуешь себя камешком,

Прыгающим в одиночестве по волнам,

Таким одиноким в этой обстановке,

Я думаю, тебе стоит дать себе передышку.

Одна из явных поэтических вершин альбома – песня «Same». Умаление себя, странно успокоительный выход за пределы дихотомии «постоянство – перемены» и вывод в конце песни: «Может, это я, я и есть проблема». Я – то, что невозможно познать, сколько бы ни очищать свой разум, сколько бы ни искать свою сердцевину. Возможно, это сможет сделать кто-то другой. Возможно.

Я – блоха, я – амёба,

Мне нужно, чтобы ты

Проанализировал меня.

Мне не по себе, и, может, я скорблю

О том, как, как я думала, всё могло бы быть.

 

Я – капля, капля в океане,

Мне нужно, чтобы ты очистил меня.

Я плыву по течению, и если я когда-нибудь утону,

Я стану листочком на дне твоего чая.

Кортни рассказывает:

Идея песни «Same» пришла ко мне после похода в национальный парк, когда я стояла на вершине горы и просто ощущала себя крошечной пылинкой среди этого огромного мира и Вселенной… Конечно, это может быть ошеломляющим, но в этот момент ты понимаешь, что некоторые вещи, о которых мы беспокоимся, на самом деле не имеют значения.

[Припев]

Не будет, не будет, не будет, не будет, как прежде.

Реки высохнут, времена года сменятся, сменятся,

Изменятся, мой друг.

 

Я вне зоны досягаемости, и я на исходе.

Дрейфую в разные стороны,

Переосмысливаю каждое своё слово,

Но я буду притворяться ещё один день.

 

Я как горошина, я не тороплюсь.

Плыву в неопредёленности, я

Пытаюсь найти тот маленький кусочек моего разума,

Который снова ускользает от меня, так бывает каждый

Раз.

 

Вся та ярость, которую я забыла.

Копируй и вставляй, пока она не исчезнет.

Может, это я, я и есть проблема.

Оставь это на другой день.

 

У меня слабый, слабый, слабый сигнал.

Текст подходит медленной песне, но мы слышим более быстрый ритм и сильное присутствие синтезаторов. Певица поясняет:

Она была основана на аккордовой прогрессии из моей старой песни, изначально гораздо более медленной и на акустической гитаре. Когда я записала демо, я построила весь трек вокруг драм-машины, и он очень естественно перерос во что-то с гораздо большей энергией. Мой друг Сэм [Шепард, ака Floating Points] приехал в гости и начал играть с некоторыми синтезаторными звуками, которые мне понравились; тогда песня стала звучать для меня захватывающе.

Возвращение к инди-року и резкое отстаивание своих привычек под звук ударяющихся тарелок – предпоследний трек альбома «Great Advice».

Спасибо за отличный совет,

Но я не хочу делать причёску.

Мне нравится так, мне нравится так.

 

Я не хочу высказывать тебе всё, что думаю,

У меня куча дел.

Мне нужно максимально использовать время.

Мне нравится так, мне нравится так.

 

Ключевая фраза:

Должен быть лучший способ

Чтобы выразить то, что ты хочешь сказать.

 

Благодарю за отличный совет,

И мне нужно твоё мнение,

Как иголка в глазу.

Мне нравится так,

Мне нравится так.

Может быть, то, что ты говоришь, правда,

Потому что в последнее время я не знаю, что делать,

Мне нравится так, мне нравится так.

Завершаем обзор финальной песней альбома «Another Beautiful Day». Меланхоличная инди-рок баллада с красивым, каким-то весенним гитарным соло, подкреплённая щебетанием птиц, каждое утро напоминающих нам о маленькой перемене, о том, что мы на один день постарели. Финальный уход от размышлений с желанием просто прожить ещё один прекрасный день.

Возрождаюсь каждое утро,

Но всё равно как-то старею.

Таю, жаль, что мы не догадались взять с собой

Что-нибудь, чтобы запечатлеть этот момент.

 

Ещё один прекрасный день,

Просто ещё один прекрасный день.

Ещё один прекрасный день,

Просто ещё один прекрасный день.

 

Новая кожа, да, ты купаешься в лучах солнца.

Закрой глаза и скажи

«Прощай» этим паразитам.

Никто тебя не винит, это в твоей природе.

Иногда нужно ставить себя на первое место.

 

Теперь, каждый раз, когда ты смотришь на меня, смотришь на меня,

Я пытаюсь сохранить это где-то в своей памяти.

Да, каждый раз, когда ты смотришь на меня, смотришь на меня,

Я никогда не хочу потерять это чувство.

Возрождаюсь каждое утро,

Но всё равно как-то старею.

Потеряна во времени, надеюсь, что смогу увидеть тебя

На той стороне.

Летом 2025 года Кортни выступала на разогреве у Foo Fighters. В этом был момент, который ещё раз подчеркнул идею «Creature Of Habit» возращения к своей привычке-призванию, несмотря на то, какие трудности или разочарования человек может пережить в жизни:

Моя мама отсканировала фотографию, на которой я подростком играю на гитаре в футболке Foo Fighters. Такие вещи очень забавны, но это также приятное напоминание о том, что я была одержима музыкой с самого детства и начала играть на гитаре, а затем писать песни. И я до сих пор занимаюсь этим и по-прежнему нахожу это очень интересным и сложным. Мне это очень нравится.

---

Друзья! Если у Вас есть знакомые, слушающие инди-рок, поделитесь с ними этой статьёй с помощью кнопок ниже. Вы поможете продвижению сайта!