Мультфильм, захвативший чарты. «Кейпоп-охотницы на демонов» стал настоящим феноменом прошедшего года. Когда никто из реальных исполнителей не смог предложить лёгкий и мощный «хит этого лета», это сделали виртуальные девчонки из группы HUNTR/X с их заразительной «Golden».

“K-Pop Demon Hunters - Soundtrack” by Brett Jordan, CC BY 4.0
История HUNTR/X началась в мастерских Dreamworks, где художница по раскадровке, работавшая над мультфильмом «Кунг-фу Панда», кореянка Мэгги Канг захотела создать свой проект – обязательно с корейской спецификой. В одном из ранних интервью Мэгги заявила, что хочет появления на экране девушек-супергероинь, которые «реальны, легко воспринимаются и не боятся выглядеть глупо». И которые обязательно были бы связаны с Кореей. Вот более развёрнутая цитата:
Мы… хотели видеть больше правдоподобных женских персонажей – таких, которые неряшливы, ведут себя глупо, делают глупые лица, и мы подумали, что было бы особенно свежо увидеть это в пространстве супергероев. Это было похоже на новый взгляд на девушку-супергероя.
Будущий фильм о девчачьей музыкальной KPop-группе HUNTR/X, попутно сражающейся с полчищами демонов, был продан Netflix ещё до своего появления. Анимационная работа велась в Канаде в Sony’s Imageworks. Мэгги Канг удалось найти отличного сорежиссёра – Криса Аппельханса, закончившего вполне успешный мульт «Волшебный дракон». Затем подыскали актёров из дорам, которые бы озвучивали мужских персонажей-антагонистов – преимущественно всяких злодеев. А вот на поиск тех, кто будет озвучивать девушек HUNTR/X, ушли годы. В результате голос и пение разделили – так что одна актриса говорит за участницу группы, а другая – поёт за неё. Вокал Руми (девушку назвали по имени дочери Мэгги) подарила певица EJAE (Ким Ын Чжэ), Мира поёт голосом Одри Нуны, а Зоуи поёт и читает рэп голосом REI AMI (хотя они там все, если надо, читают рэп, но Зоуи считается основной рэппершей в группе). Личное и публичное разделились.
Вот так выглядит голос Руми:
@oscars All eyes on EJAE tonight. EJAE arrives at the 16th Governors Awards. #EJAE #Oscars #Oscar #AcademyAwards #AcademyAward
♬ original sound - The Oscars - The Oscars
На видео выше – EJAE, а ниже – живое выступление всех голосов HUNTR/X:
Теперь ближе к теме – кто сочинял песни? Во-первых, сама EJAE. Не только исполнительница, но и опытный автор K-Pop-треков, в том числе для таких звёзд, как aespa, LE SSERAFIM и TWICE. В это трудно поверить, но EJAE пишет и продюсирует музыку для K-Pop-артистов с 10 лет. Затем к проекту добавили продюсера Тедди Парка (автор нескольких хитов BLACKPINK) и его лейбл THEBLACKLABEL, а также продюсеров Lindgren, Стивена Кирка и Дженну Эндрюс. Исполнительным музыкальным продюсером фильма стал Ян Айзендрат. Всего в саундтреке 7 полноценных песен. Делюкс-версия, вышедшая в сентябре, содержит уже 35 треков, среди которых присутствют а капелла версии, инструменталки и версии с хоровым пением.
Продюсеры взялись за дело серьёзно – они хотели получить не просто саундтрек, а полноценные песни в жанре K-Pop. Три года сочинения для 7 песен! Обычно начиналось с того, что THEBLACKLABEL готовили инструментальную основу, а затем передавали материал сценаристам (среди которых была EJAE). Часть текста писалась на английском, а часть – на корейском языке. Решающая роль EJAE была связана с её предыдущим опытом работы (она – соавтор песни Aespa «Drama» и других песен) и упорством при работе с мультфильмом – на один из треков она записала 57 демо-версий.
Айзендрат должен был следить за тем, чтобы текст песен не слишком уходил в сторону от сюжета фильма, а, наоборот, помогал лучше понять мотивы персонажей и те вещи, которые не проговаривались в фильме. Вот это самое важное – накрепко соединить тексты песен с сюжетом. Как сказал Аппельханс,
Кино требует сюжета. В 90-минутном фильме не может быть семи случайных песен – это смерть для зрителей.
Начнём с песни «Takedown» – по смыслу это приготовленный HUNTR/X для бойз-бенд-демонов Saja Boys дисс-трек, который должен был раскрыть глаза всем на сущность группы-антагониста:
Такой милый, такой приятный для глаз, но отвратительный внутри.
Всю жизнь распространяешь ложь, но ты не можешь спрятаться, малыш, хорошая попытка.
Я собираюсь изменить эту атмосферу, я, наконец, открыла глаза.
О песне, сочиняемой HUNTR/X, рассказывает Айзендрат:
Они пишут песню, которая должна выразить их ярость, их месть и то, что они собираются сделать с этими демонами, которые угрожают не только миру, но и их карьере. Как артистам, им, наверное, тяжело наблюдать за тем, как приходит другая группа и крадёт всех их поклонников. Идея «Takedown» в том, что это дисс-трек, который отпугнёт, устрашит и прогонит демонов.
Это уничтожение, я уничтожу тебя, ты сломаешься, сказав лишь «Что?»
Это разгром, я убью тебя и не остановлюсь.
Я сойду с ума, растопчу тебя и вонжу в тебя свой клинок.
Вы будете умолять и плакать, все вы умрёте, я никогда не промахнусь.
Но по сюжету получается так, что песня обернулась против самой Руми, когда замаскированные под Зоуи и Миру демоны стали говорить ей, что они знают о её демонских корнях (девушка – дитя охотницы на демонов и одного из демонов):
Я не думаю, что ты готова к бою.
Разрушить тебя на куски в мире боли, потому что ты такая же, как все.
Да, это поражение.
Демон без чувств, не заслуживающий жизни, это так очевидно.
А вот Аппельханс увидел в «Takedown» без привязки к сюжету «песню о бывшем парне, которого ты ненавидишь». Почему бы и нет:
Потому что я вижу твоё настоящее лицо, и оно уродливо, как грех.
Пора поставить тебя на место, потому что ты гнилой внутри.
Когда твои привычки начинают проявляться,
Это заставляет ненависть расти в моих венах.
Вот так в песнях под присмотром Айзендрата и получался баланс, когда на их тексты можно смотреть и со стороны сюжета, и с какой-нибудь другой стороны, видя в них самостоятельные произведения. Именно это, кстати, помогло песням саундтрека выйти за пределы фильма и начать жить собственной жизнью в чартах. Более того, продюсерам удалось превратить HUNTR/X и Saja Boys (saja дословно значит «лев») в некоторые самостоятельные единицы со своим собственным стилем, так что Spotify всерьёз сказали, что, вот, HUNTR/X у нас по прослушиваниям популярнее BLACKPINK, а Saja Boys – популярнее BTS. Для Saja Boys режиссёрская стратегия песен была такой, чтобы они, по словам Аппельханса, были «супер-запоминающимися, но немного пустоватыми, как будто под ними нет настоящей души». О сравнении песен обеих групп Аппельханс высказался так:
Поверхностная часть вашего сердца [должна] быть одержима мальчиками, но более глубокая часть быть тронута девочками.
Интересно, что индикатором достаточно хороших песен для создателей мультфильма была реакция успешных K-Pop-артистов. Айзендрат с облегчением понял, что песни удались, когда они понравились группе TWICE, согласившейся их популяризовать своим исполнением:
Мы создаём песни, которые эти K-Pop-группы считают K-Pop-песнями, желанными для собственного исполнения.
«Takedown» звучит в финальных титрах мультфильма в исполнении трёх участниц TWICE.
Посмотрим, о чём другие 6 песен.
«How It’s Done». Песня, с которой начинается знакомство с участницами группы, звучит в самолёте и в воздухе, где Руми с подругами предстоит столкнуться с экипажем демонов и впервые показать зрителям свои музыкальные и боевые способности. (Кстати, демоническую стюардессу озвучила режиссёр Мэгги Канг.) Песня-фон для драки. Девушки должны как следует подготовиться к драке:
В любом случае, мы одни на миллион.
Мы убьём их, правда? Ты этого хочешь? Окей.
Каблуки, ногти, лезвие, тушь для ресниц.
Проверка готовности к моей напалмовой атаке.
Айзендрат прямо говорит, что в этой песне ориентировались на творчество BLACKPINK:
Нам было очень важно, чтобы получилось что-то похожее на K-Pop-хит [и] на то, что было, когда вы впервые услышали BLACKPINK. В ней должна была быть эта энергия, она должна была создать уникальный звуковой мир для этих трёх девушек и того, как они поют вместе, а также это должен был быть взрывной вступительный номер, который бы всех просто привлёк.
Самая молодая, чёрненькая Зоуи выдаёт боевые слоганы:
[Зоуи]
Заряжена и готова, я рождена для этого, нет смысла избегать этого.
Раздражён? Немного, дай свет, уйди с дороги, я уберу тебя с пути.
[Припев]
(Эй) HUNTR/X, не промахнись,
Без промаха, промаха, промаха.
(Эй) HUNTR/X, не сдавайся,
Без промаха, промаха, промаха.
Беги, беги, мы управляем городом.
Весь мир играет нашу музыку.
Включаем, и всё начинается.
HUNTR/X, покажи, как бить без промаха, промаха, промаха.
[Зоуи]
Нужно приукрасить своё лицо, сделать его милым и диким.
Зеркальце, зеркальце на моём телефоне, кто самый злой? (Мы, привет?)
Слова про зеркальце имеют своё визуальное соответствие:
[Зоуи]
Ладно, я знаю, я болтаю,
Но когда я стреляю словами, я становлюсь Рэмбо.
Потребовались кровь, пот и слёзы, чтобы выглядеть естественно, вот так.
Главный аниматор Джошуа Беверидж так описывает характер Зоуи:
Зоуи – самая младшая в группе, самая невысокая, и мы наблюдаем, как она то становится самой весёлой, задорной, энергичной и активной в группе, то на сцене становится очень сосредоточенной и гораздо более страстной.
Мэгги Канг утверждает, что Зоуи добавили выразительный рот в форме сердца, что подчёркивает её позитивный настрой.
Мира, прямолинейная, как её длинные прямые розовые волосы, не отстаёт от Зоуи в боевом рэпе:
[Мира]
Так унизительно, да?
Почему ты вдруг ведёшь себя так? Ты начал, почему?
[Мира]
Я не говорю, но я кусаюсь,
Полная яда. (Э-э)
Плюю фактами, ты знаешь, что так и есть.
Руми с фиолетовой косой, помимо речитатива, берёт на себя ведущую вокальную партию, что даёт зрителю понять – вот главная героиня:
Вырубаю тебя, как колыбельная.
Слышишь этот звук, звенящий в твоей голове?
Лучше сядь, чтобы посмотреть шоу, потому что я покажу тебе,
Как бить без промаха, промаха, промаха.
Особенно ведущая роль Руми заметна в бридже, где темп замедляется, а девушка появляется на сцене:
Слушай наш непоколебимый голос,
Пока наша песня не победит ночь,
Заставляя страх бояться дышать,
Пока тьма не встретится со светом. (Бить её без промаха, промаха, промаха)
Вторая песня в мультфильме – уже от антагонистов Saja Boys. «Soda Pop», то есть «Газировка». EJAE тут не участвовала в сочинении, а Айзендрат черпал вдохновение в песне BTS «Butter». Судя по всему, J-Hope понял это и оценил запись:
Soda hope😅 롤라팔루자 끝!💜🫶🎇
Да что там J-Hope… Saja Boys, судя по интернет-реакциям, зацепили и Джонгука, и RIIZE, и BOYNEXTDOOR, и Джея из ENHYPEN, и TXT, и NCT… Там ещё большой список подражателей злодеям, так что мы отвлеклись.
Обе песни горячие и летние. У BTS главный герой настолько горяч, что растапливает сердце поклонниц, будто масло. У Saja Boys главный герой не совсем горяч – ему просто жарко и свою жажду он хочет как демон утолить душами фанатов, маскируя всё это в песне сравнением жертвы с газировкой:
Не хочу тебя, нуждаюсь в тебе,
Да, мне нужно, чтобы ты наполнила меня.
Пью и пью, но
Это никогда не удовлетворяет.
Есть ощущение, что, о, да (Да)
Ты можешь быть всем, что
Мне нужно (Нужно), так сладко на вкус. (Сладко)
Каждый глоток заставляет меня хотеть больше, да.
Послушаем продюсера Айзендрата, описывающего текст песни с точки зрения самих демонов Saja:
«Мы собираемся сожрать вас. Мы собираемся сожрать вас. Мы собираемся выпить вас», потому что именно так поступают демоны. Они питаются душами. Поэтому мы подумали: «Как сказать это так, чтобы это выглядело как невинный, веселый K-Pop-хит, но на самом деле выражало то, кем на самом деле являются эти люди и чего они на самом деле добиваются?»
Ты похожа на закуску, потому что у тебя всё вкусно. (Ууу)
Отведаю большой кусок, хочу ещё, да.
Я хочу всё, что касается тебя, хочу, хочу, хочу.
Все остальные предсказуемы, предсказуемы, предсказуемы.
Когда ты в моих объятиях, я держу тебя так крепко. (Так крепко)
Не могу отпустить, нет, нет, не сегодня.
Посмотри на меня сейчас, не теряем время.
Ты знаешь, что ты моя, ты уже знаешь это.
Потому что мне нужно, чтобы ты нуждалась во мне.
Я пустой, ты питаешь меня так освежающе.
Моя маленькая газировка.
[Припев]
Ты всё, о чём я могу думать.
Каждая капля, которую я выпиваю.
Ты моя газировка.
Моя маленькая газировка.
Охлади меня, ты такая классная.
Налей мне, я не остановлюсь
Ты моя газировка.
Моя маленькая газировка.
Переходим к главному хиту, но перед ним – немного рекламы:
«Golden» удалось покорить не только Billboard Hot 100, но и занять первое место в Британии, чего, например, так и не удалось ни одной песне BTS.
В первом куплете «Golden» девушки как бы дают лучше узнать себя, рассказывая о своей судьбе и чертах характера. Вот этот текст, исполняемый Мирой, даёт нам представление о судьбе героини. Она происходила из богатой семьи, но отказывалась играть по принятым правилам и с детства была бунтаркой:
Меня называли проблемным ребёнком, потому что я была слишком дикой,
Но теперь за это мне платят, бесконечно на сцене.
Мира – основная танцовщица в группе.
Руми как лидер группы поёт в «Golden» о своём королевском троне, на котором в клипе она и восседает:
Я была призраком, я была одна (Ха)
На тёмном пути впереди. (Ха)
Получив трон, я не знала, как верить. (Ха)
Я была королевой, которой должна была быть. (Ах)
Кроме того, оружие этой супергероини – тигровый меч, считавшийся королевским.
Что касается Зоуи, то она описывает свою двойную принадлежность (родилась в Корее, но выросла в Калифорнии, то есть оказалась между двумя культурами) до того, как оказалась в группе:
Я жила двумя жизнями, пыталась играть на обе стороны, (О)
Но я не могла найти своё место. (О)
«Golden», возможно, стала самой популярной песней из-за своей сложности. Но не в написании, а в сложности исполнения. EJAE говорит:
Я прострелила себе ногу этой песней. Не знаю, почему я так сложно написала мелодию.
В итоге у певиц ушло десяток попыток, прежде чем они правильно спели песню. Текст о сложности достижения мечты оказалось действительно сложно исполнить:
Я перестала скрываться, теперь я сияю,
Как будто я рождена для этого.
Мы мечтаем, мы прошли долгий путь.
Теперь я верю.
В другом интервью EJAE говорила, что сложностью песни, вот этим трёхоктавным диапазоном, находящим свою кульминацию в сольном припеве, она хотела показать «вокальное мастерство и яростную решимость» Руми, то есть её победный настрой как в творчестве, так и борьбе с нечистью:
[Припев]
Мы поднимаемся, поднимаемся, поднимаемся,
Это наш момент.
Ты знаешь, что вместе мы сияем,
Будем, будем золотыми.
О, поднимаемся, поднимаемся, поднимаемся
С нашими голосами,
Навсегда неразрушимыми,
Будем, будем золотыми.
Ещё возможный секрет популярности «Golden» в том, что это самая популярная песня самих HUNTR/X для мультяшных фанатов.
И самый важный компонент «Golden» – это песня, в которой раскрывается главный конфликт мультфильма. А он не в битвах и драках или даже в стремлении к славе (слово «золото» только о славе). Он внутри самой Руми из-за её двойственности. Вот грустный бридж, где Руми наедине с собой:
Так долго ждала, чтобы сломать эти стены,
Чтобы проснуться и почувствовать себя собой,
Оставить все эти шаблоны в прошлом,
И, наконец, жить как девушка, которую все видят.
А пока она вынуждена скрывать свои шрамы демона и не может никому из друзей себя открыть. Ответственность за охоту на демонов и стыд за своё скрытое происхождение почти сокрушают Руми, – отсюда нотки грусти в этой по сути танцевальной песне, что похоже на рецепт любого поп-хита. Конечно, это состояние Руми не конец – так будет, пока она не победит главного антагониста, демонического короля Гви-Ма, а также не успокоится внутри себя.
После этого в мультфильме идёт песня «Takedown», которую мы уже разобрали.
А мы переходим дальше – следующей по сюжету идёт вторая песня Saja Boys «Your Idol», где демонская группа уже не особо скрывая свою внешность, выходит на сцену с угрожающим текстом:
Знай, что я единственный сейчас. (сейчас)
Я буду любить тебя ещё сильнее, когда всё сгорит.
Сильнее, чем власть, сильнее, чем золото. (да)
Да, ты отдала мне своё сердце, теперь я здесь ради твоей души.
Над этой песней поработала EJAE, составив припев так, чтобы это был мотив HUNTR/X, переписанный задом наперёд. Во время исполнения припева на заднем плане звучит отдалённое хоровое пение, как говорит Айзендрат, «большой хор из ада, потому что для этой песни словно разверзлись адские пасти, которые вот-вот поглотят всех».
[Припев]
Слушай, потому что я проповедую хору.
Можно поднять микрофон чуть выше?
Дай мне своё желание.
Я могу быть звездой, на которую ты полагаешься. (На которую ты полагаешься)
Упиваясь моим экстазом, ты не можешь отвести взгляд. (Эй)
Разве ты не знаешь, что я здесь, чтобы спасти тебя?
Теперь мы бежим наперегонки.
Да, я всё, что тебе нужно, я буду твоим кумиром.
При сочинении песни EJAE черпала вдохновение, например, в K-Pop-песне «Obsession» («Одержимость») группы EXO:
Голос, шепчущий без конца,
О, ты убийца кошмаров.
Очаровываешь меня, зовёшь меня снова и снова
Туда, где ты, да, говоришь мне прийти к тебе.
Ты знаешь меня? (Не думаю)
Что ты делаешь, влезая в меня? (Не думаю)
Ты ослепляешь мои глаза, (Не думаю)
Скрывая правду. (Не думаю)
У EXO текст направлен на преодоление одержимости, тогда как Saja Boys её поощряют:
Э-э, сияющая слава, кричи, я твой кумир.
Спасибо за боль, потому что она сделала меня популярным.
Э-э, да, лихорадка, которая не утихает, делает тебя верующей.
Ты существуешь для меня, ты мой кумир –
Не показывай этого, держи всё в себе.
Боль и стыд, держи их подальше от посторонних глаз.
Твоя одержимость питает нашу связь.
В этот момент удели мне всё своё внимание.
Теперь я живу в твоей голове
Слишком поздно, потому что теперь ты моя.
Я освобожу тебя,
Когда ты станешь частью меня.
EJAE здесь демонстрирует тёмную сторону K-Pop-культуры, скажем так, чрезмерное увлечение артистами, превращение их в кумиров.
Дальше весьма неожиданный трек – баллада «Free», исполненная Руми и лидером Saja Boys Джину, который один из немногих, кто знает тайну Руми. По сюжету он делится с девушкой своей тайной о том, как король демонов его поработил, и вот такая взаимность рождает гармонию текста двух соперников этой истории:
[Припев: Руми]
Почему каждый раз, когда я впускаю тебя, я чувствую, что всё правильно?
Почему я чувствую, что могу рассказать тебе всё?
Все секреты, которые держат меня в цепях, и
Все изъяны, которые могут сделать меня опасной.
У тебя есть тёмная сторона, думаю, ты не единственный.
А что, если мы оба попробуем бороться с тем, от чего бежим?
Мы не сможем исправить это, если никогда не столкнёмся с этим лицом к лицу.
А что, если мы найдём способ убежать от этого?
[Куплет 2: Джину]
О, время уходит, и я теряю перспективу.
Да, надежда только причиняет боль, поэтому я просто забываю о ней.
Но ты прорываешься сквозь всю тьму во мне, когда я думал, что никто не сможет.
И ты пробуждаешь все те части меня, которые я считал навсегда похороненными.
Между самозванцем и этим монстром я потерялся в своей голове.
Нет выбора, когда все эти голоса продолжают указывать мне на безысходность.
Мне легко, когда я с тобой, никто не видит меня так, как ты.
Айзендрат объяснил смысл этой песни в контексте сюжета:
Между ними есть большие стены, и вся суть в том, чтобы сказать: «Каково это, если бы мы могли быть вместе и свободными? Потому что сейчас мы не можем». Они даже вынашивают план, что будут работать вместе, чтобы уничтожить демона внутри себя. В данный момент их представления о том, как это сделать, ошибочны, но мы болеем за то, что они оба хотят этого.
[Руми и Джину]
Мы не сможем исправить это, если никогда не столкнёмся с этим лицом к лицу.
Пусть прошлое останется прошлым, пока оно не станет невесомым.
И переходим к завершающей песне. «What It Sounds Like» звучит во время финальной схватки. Она начинается разрешением конфликта внутри самой Руми, когда девушка открылась подругам и перестала скрывать свои знаки на публике.
[Руми]
Теперь только правда.
Только доказательство того, кто я есть.
Худшее из того, откуда я родом, модели поведения, которых я стыжусь.
Вещи, которые даже я не понимаю.
Я пыталась исправить это, я пыталась бороться с этим.
Моя голова была запутана, мое сердце раздвоено.
Вся моя ложь перепуталась.
Я не знаю, почему я не доверяла тебе быть на моей стороне.
[Припев]
Я разбилась на миллион осколков, и я не могу вернуться назад.
Но теперь я вижу всю красоту в разбитом стекле.
Шрамы – часть меня, тьма и гармония.
Мой голос без лжи, вот как он звучит.
Открытость и дала решимость сражаться:
[Куплет 2: Руми]
Мы разбиваем тишину, мы поднимаемся, бросая вызов.
Кричим в тишине: «Ты не один».
Мы слушали демонов, мы позволили им встать между нами.
Но никто из нас не здесь в одиночестве.
Так что мы были трусами, так что мы были лжецами.
Так что мы не герои, мы всё ещё выжившие.
Мечтатели, бойцы, безо лжи, я устала.
Но погрузись в огонь, и я буду здесь, рядом с тобой.
Айзендрат сказал, что финальный трек задумывался как электропоп с более сырым вокалом, чем этой свойственно K-Pop, – обратите внимание на само название «вот как он звучит» (голос Руми). Таким голосом должна была подчёркиваться цельность Руми, переставшей скрываться. Также интересно, что ориентиром для песни послужили такие музыкальные произведения, как «Hide And Seek» от Imogen Heap и «Green Light» от Lorde, которая звучит, по мнению продюсера, одновременно «уязвимо и возвышенно».